15/09/2026 09:40por Maria P 378 Una propuesta original, divertida y deliciosamente delirante. La dramaturgia construye una hermosa locura teatral con reglas propias, humor y absurdo, mientras la dirección consigue que un mecanismo complejo funcione con una precisión extraordinaria sin que veamos sus engranajes. Los cinco intérpretes construyen personajes muy diferentes y sostienen con enorme entrega ese universo, acompañados por unas coreografías impecables. La casa no es solamente el lugar donde sucede la obra: forma parte de una experiencia que se recorre, se descubre y sorprende permanentemente. Tres pálidas hermanas es una maravilla. Absolutamente recomendable.
14/09/2026 13:55por Maria P 378 Una comedia delirante y maravillosamente seria, que toma el relato bíblico y se permite imaginar todo aquello que pudo haber sucedido alrededor. La dramaturgia construye un universo absurdo y sorprendente, mientras la dirección encuentra el tono exacto para que el humor nunca necesite ser subrayado. El elenco se entrega por completo a ese código: nadie busca el remate, todos defienden a sus personajes con absoluta convicción y justamente ahí aparece buena parte de la gracia. Una obra que desde la primera escena impone sus propias reglas, provoca muchísima risa y hace que el tiempo pase volando. Una locura de proporciones bíblicas. Muy recomendable.
14/09/2026 10:44por Maria P 378 Una autoficción íntima en la que Victoria Bertone revisa distintos momentos de su vida y comparte ese recorrido con su hija, Ana Mir Bertone, quien interpreta a la mujer que su madre alguna vez fue. El paso del tiempo permite que una misma experiencia pueda ser mirada desde lugares diferentes, mientras aparecen la familia, los mandatos, la vocación y una Mar del Plata profundamente ligada a los recuerdos. Un trabajo muy personal, dirigido con sensibilidad por Judit Gutiérrez, que encuentra algo especialmente valioso en ese encuentro escénico entre madre e hija, pasado y presente.
13/09/2026 23:04por Maria P 378 Una obra inteligente, atrapante y profundamente teatral. Francisco Lumerman construye desde la dramaturgia y la dirección un relato que administra con enorme precisión lo que revela y cuándo lo hace, mientras el encierro y la necesidad de contarse van abriendo a un personaje fascinante. Eleonora Wexler realiza un trabajo extraordinario: sostiene prácticamente sola una hora de escena, incorpora una lengua creada especialmente para la obra y atraviesa un recorrido físico y emocional de enorme exigencia, con una precisión que permite percibir cada pequeño cambio sin que jamás se vea el esfuerzo. La puesta, el espacio, la iluminación y el diseño sonoro terminan de construir una experiencia que atrapa de principio a fin. La intérprete es una muy buena obra sostenida por una actriz enorme. Absolutamente recomendable.
13/09/2026 15:00por Maria P 378 Una propuesta que encuentra en la botánica y en las estaciones una forma de hablar de nuestros vínculos, de aquello que nos atrae, nos acerca y también puede alejarnos. Mariángeles Bonello y Matías Bertiche construyen con mucha precisión ese recorrido, sincronizados tanto en la atracción como en el rechazo. La dirección de Gastón Santos acompaña un universo en el que naturaleza, cuerpos y paso del tiempo dialogan permanentemente. Una mirada particular sobre los ciclos del amor y de la vida.
13/09/2026 14:59por Maria P 378 Una genialidad. Voracidad construye un universo oscuro, extraño y fascinante, donde la comedia negra, el suspenso y el absurdo conviven sin que necesitemos encontrar demasiadas explicaciones. Julián Smud escribe y dirige con enorme precisión una propuesta que sorprende permanentemente. Facundo Cardosi realiza un trabajo sencillamente excepcional, acompañado por una Yara Ribas extraordinaria desde un registro completamente diferente. La puesta, la música, la luz y hasta aquello que creemos percibir con nuestros sentidos terminan formando parte de la experiencia. Vayan sin averiguar demasiado. Déjense llevar. Todo puede ser. Absolutamente recomendable.
11/09/2026 09:13por Maria P 378 Una familia reunida alrededor de un almuerzo de domingo, con todo lo que eso puede significar: afectos, costumbres, silencios, reproches y vínculos que se sostienen como pueden. Los Santillán transita con enorme naturalidad del humor a la emoción, con actuaciones que hacen que esa familia resulte absolutamente verdadera. Polly Bouquet construye una puesta cercana, sensible y profundamente humana. De esas obras en las que es muy fácil reconocerse. Muy recomendable.
Segunda vez que la veo!!!
