18/02/2024 15:56por Julia B 15 La pasé genial. Una obra divertida y profunda sobre el amor y como se estructuran los vínculos . Posee inocencia, sabiduría, gran sentido del humor y ternura. Las interpretaciones son excelentes tanto la de Sol Rodríguez Seoane como la de Emiliano Díaz. Muy basadas en la gestualidad y en la actitud corporal. El espectáculo es cautivante, permite paladear las palabras, los silencios, los gestos, una joya, una verdadera exquisitez. ¡No se la pierdan!
06/08/2023 01:34por Julia B 15 Excelente espectáculo. ¡Un Chejov con humor! , comenté a su director Martín Ortiz. "Como debe ser", fue su respuesta. Muy divertido. Hermosas interpretaciones: Fernanda Catarella capaz de hacer una composición deliciosa, Mario Petrosini, aporta a su personaje grandes matices y Daniela Catz muy histriónica. Éstos son los intérpretes de EL OSO. y Mario Mahler, con su gran veta de comediante, junto a quienes nos divierten con sus contradicciones David Paez y Keila Reynoso, integran el PEDIDO DE MANO. Muy logrado el ensamble entre ambas obras que devienen en una sola NOCHES RUSAS, un hallazgo del director. El diseño de escenografía y vestuario de Jorgelina Herrera Ponds, reciba de mi parte muy merecido elogio. Recomiendo no se pierdan este espectáculo. Chéjov, siempre vigente.
05/04/2023 12:51por Julia B 15 La pasé genial. Me maravilló el nivel de composición de personajes, el ritmo que propone el director y la vigencia de la obra, que como dice su director, funciona como una metáfora de nuestro tiempo. El teatro como puro acontecimiento: Rubén Pires sabe "volar", con su imaginario, más lejos que la literaridad del texto. Los personajes aparecen con un maquillaje-máscara que los define como prototipos sociales característicos. Y volviendo al tema de la composición de estos prototipos hay una " verdad" en la actuación que no se confunde con aquella verdad chata, lineal, carente de poesía, y conmueve al espectador produciendo risa y pena al mismo tiempo. Un espectáculo que no pueden dejar de ver ni el público ni los aspirantes o estudiantes de actuación.
30/05/2022 10:37por Julia B 15 La pasé muy bien. Me gustó mucho el texto y la magistral actuación de Stella Matute, de amplios recursos vocales y corporales. La ambientación, muy bella. Los muñecos de Ariel Muñoz son muy hermosos. Con ellos la actriz sutilmente va componiendo bellisimas imágenes en la escena. Muy valioso el aporte coreográfico de Mecha Fernández. Un espectáculo muy profundo de fuerre contenido y al mismo tiempo poético aunque su piesía sea desgarradora. ¡Imperdible!
24/05/2022 02:04por Julia B 15 Muy bien. Me sorprendió mucho Patricia Suárez en su rol de actriz. Su expresividad, cómo valora el texto, la riqueza de su gestualidad. Me gustaron mucho también la fuerza expresiva de Marisa Costas, y la interpretación de Camila Robertazzi quien puebla el espacio con una gran plasticidad y delicadeza. Es un texto inteligente y difícil porque se trata de monólogos todo el tiempo, sin embargo Claudio Aprile, el director, encuentra con una delicada sutileza establecer un fino hilo de conexión entre los tres personajes. Un hallazgo, verdaderamente. Instala además un clima mágico. El tiempo en la obra pasa volando y el ritmo no decae en ningún momento. Pienso que el director cuidó este aspecto y que las actrices lo sostienen con un mecanismo de relojería. Cabe señalar la belleza de la ambientación escénica y el vestuario de Ana Díaz Taibo. Fue un verdadero placer ver este espectáculo. Un espectáculo muy bello, muy recomendable.
21/05/2022 12:38por Julia B 15 La pasé genial. Me tocó estar sentada adelante en una mesita de café concert, casi formando parte de la escena ya que se continuaba con sendas mesitas laterales como ésa en la que yo estaba. El espectáculo me emocionó mucho. La ambientación escénica es muy bella. La ejecución musical, excelente y el desdoblamiento que los convierte en Canaro y su esposa, esta última reconocible por apenas un sombrerito, me encantó. Me gustó mucho cómo se instala el relato de la vida de los personajes y la sucesión de canciones elegidas surgen de la dramaturgia construida adquiriendo así una dimensión significativa. Me emocionó mucho este espectáculo. Lo volvería a ver.
