Entre el 10 y el 18 de marzo se presentará en Buenos Aires la XXI edición de la Fiesta Nacional del Teatro, uno de los máximos proyectos anuales del Instituto Nacional del Teatro (organismo que se encuentra dentro de la órbita de la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación) y que, en esta temporada, se organiza en forma conjunta con la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Participarán del máximo encuentro teatral de la Argentina, 40 espectáculos de diferentes provincias. En la programación se destacan creaciones para adultos, niños y también experiencias de danza teatro. Se incluirán, además, espectáculos invitados: El ADN del grupo La Cochera, de Córdoba y Los mansos, autor y director Alejandro Tantanián, de CABA.
La programación se presentará en diferentes salas alternativas de la ciudad (Espacio Callejón, Teatro del Abasto, El Kafka, Club Mantis, Timbre 4, El Astrolabio, El Camarín de las Musas, El Portón de Sánchez, Piccolino, Andamio 90, Payró, Teatro del Pueblo, Empire, Calibán, Fundación Teatro del Sur, Anfitrión, La Carbonera) y también en el Centro Cultural Ricardo Rojas, de la Universidad de Buenos Aires, y en el Centro Cultural de la Cooperación.
A la grilla de espectáculos se sumarán diversas actividades paralelas (seminarios, foros, encuentros en diferentes bares de la ciudad con destacados teatristas porteños), con la intención de posibilitarle, a los artistas asistentes, confrontar sus experiencias de trabajo.
Como sucede en cada temporada la Fiesta Nacional del Teatro permite reconocer el desarrollo de la creación teatral en diferentes ámbitos del país, con características y estilos que son propios de cada región.
Durante la Fiesta se realizarán 76 funciones en 19 espacios. La entrada será libre y gratuita.

La programación
Los espectáculos que participan de la Fiesta Nacional del Teatro atraviesan dos instancias competitivas antes de llegar a ella, la Fiesta Provincial y la Fiesta Regional del Teatro. En cada una son evaluados por diferentes jurados.
Como sucede anualmente la grilla de espectáculos expone un panorama bien amplio sobre los intereses estéticos de los creadores del país. En el panorama de la XXI Fiesta asoman autores nacionales consagrados (Alberto Adellach, Mauricio Kartun, Susana Torres Molina, Vicente Zito Lema, Manuel Maccarini); clásicos universales (Molière, Pushkin), nuevos autores (Maximiliano Gallo, Córdoba; Juan Carlos Carta, San Juan; Oscar Lesa, Entre Ríos), autores latinoamericanos (Luis Enrique Ortiz Monasterio, México; Arístides Vargas, Ecuador); creaciones colectivas a partir de textos clásicos (La Odisea, por ejemplo, moviliza dos creaciones muy diferentes como son: Andamos como sonámbulos en una tierra de abismos del grupo Hybris de La Pampa y Odisea de tres en triciclo del grupo La gorda azul de Santa F); otras refieren problemáticas con mitos y tradiciones regionales como El payé (brujería) del grupo Ohu Chey Chalo Cué, de Formosa; en tanto que también se verán aquellas cuyos ejes temáticos giran en torno a problemáticas existenciales y provenientes de muy distintos espacios de la Argentina.
A experiencias producidas en las ciudades capitales de provincias y en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires se sumarán trabajos creados en pequeñas poblaciones como la citada de Formosa (El payé), generada en Villa Escolar; El número es másico de La Tigra, Chaco; Desvelos entre estampillas de Comandante Luis Piedrabuena, Santa Cruz o un espacio de creación tan alejado como Tierra del Fuego, de donde proviene el grupo Barrilete.
A creadores consagrados (Patricio Contreras, Luis Machín, Manuel González Gil) y grupos de reconocida trayectoria (Teatro Estudio Arte de San Luis; CETyC de Jujuy; Cooperativa de Trabajo Artístico La Hormiga Circular Ltda. de Río Negro, entre otros) se agregan algunas experiencias creativas de cruce: el tucumano Manuel Maccarini dirige en Jujuy; otro tucumano, César Romero en Santiago del Estero, el sanjuanino Juan Carlos Carta en La Pampa; el mendocino Rubén González Mayo en San Juan; el porteño Manuel González Gil en Tucumán, el mendocino residente –desde la década del 70- en Ecuador, Arístides Vargas, vuelve a Mendoza para dirigir a un grupo de actores recién egresado de la Universidad Nacional de Cuyo y el salteño –residente en México desde 1985- Darío Pantaleón, retorna a su ciudad natal para montar a un joven dramaturgo mexicano.
En lo referente a la danza teatro la XXI Fiesta Nacional del Teatro también muestra un espectro generacional de interés. La reconocida coreógrafa cordobesa Cristina Gómez Comini llega con su grupo Danza Viva; en tanto que de La Rioja se podrá ver una creación de la Compañía Posdanza (creada en 2000) con dirección de Adriana Nazareno y, de Tucumán, la experiencia de una nueva compañía – La Rendija- con coreografía de Marcela González Cortés.
En cuanto a la creación infantil las producciones que se podrán ver en la Fiesta exponen perfiles diferenciados. Algunas se apoyan en materiales clásicos como Hércules y el fuego del Olimpo de La Plata, provincia de Buenos Aires; la ya citada Odisea de tres en triciclo de Santa Fe o la versión de Cyrano de Bergerac – Un mundo de Cyranos - que Manuel González Gil pone en escena con el Elenco Estable de Tucumán. Desde Río Negro el grupo Nuestramérica acerca una problemática regional: la desaparición de los trenes y la consecuente imposibilidad de comunicación entre las diferentes comunidades y, desde Temperley, provincia de Buenos Aires, los integrantes de Bigote de monigote aportan una propuesta de títeres – Al agua morsa - que refleja un conocido problema infantil: los celos por la llegada de un hermanito.

Invitados a la Fiesta
Dos propuestas han sido invitadas a participar en la XXI Fiesta Nacional del Teatro: El ADN, de Córdoba y Los Mansos de Buenos Aires.
El ADN del grupo La Cochera, de Córdoba, se estrenó en 2005 dentro del denominado Proyecto Cruce, con el que el grupo celebró sus 20 años de actividad. Distintos directores cordobeses fueron convocados para trabajar con actores de La Cochera y presentar sus experiencias a lo largo de todo un mes. En este caso Sergio Osés –actor, director, cineasta y director de la revista El Apuntador- propuso reconstruir algunos fragmentos de diferentes espectáculos de La Cochera, como Delincuentes comunes, Uno, Choque de cráneos y Evryman dando forma a una experiencia singular. “Capturando lo vivido, o la fantasía que se tiene de aquellos momentos creativos que dieron origen a distintas obras, los actores van construyendo su presente, intentando retener lo fugitivo y reconociéndose en su propia poética”, escribieron en el programa de mano de la función.
Los mansos, autoría y dirección de Alejandro Tantanián, también se estrenó en 2005 y en Buenos Aires. Es un espectáculo que da cuenta de ciertos procedimientos narrativos presentes en la obra de Fedor Dostoievski (El idiota): la polifonía, el doble, la autobiografía como cantera para la producción de ficción. Está interpretado por Stella Galazzi, Nahuel Pérez Biscayart y Luciano Suardi.

Distinciones en la Fiesta/Premio para Sara Bianchi
En esta temporada un jurado designado a tal fin (integrado por Dante Cena – Región NEA-, Héctor Millares – Región Nuevo Cuyo-, Patricia Molinero – Región Patagonia-, Antonio Rodríguez de Anca – Región Centro-, Daniel Ramírez –Región NOA y Ana Yukelson – Región Centro Litoral, todos miembros del staff de Jurados Regionales del INT) otorgará distinciones, en diferentes rubros, a los creadores participantes de la Fiesta, según la evaluación que hagan de los espectáculos presentados.
Durante la última jornada de la Fiesta, también, el Instituto Nacional del Teatro entregará el Premio Nacional a la Trayectoria Teatral 2005. Dicho premio será para la titiritera Sara Bianchi.

Actividades paralelas
CAFÉ / TEATRO
La idea de este ciclo es producir el encuentro de creadores teatrales de la Ciudad de Buenos Aires con los artistas que asistan a la XXI Fiesta Nacional rescatando la mesa de café como lugar de encuentro y reflexión sobre el teatro. Cada día de la fiesta una personalidad del teatro se reunirá con otros artistas en un café emblemático de Buenos Aires para analizar y/o debatir aspectos que hacen a la actividad.
Participan: Sara Bianchi, Norman Briski, Tito Cossa, Leonor Manso, Rubén Szchumacher, Laura Yusem, entre otros.

FORO DE ANÁLISIS
Días: Desde el sábado 11/03 al domingo 19/03
Horario: de 11 a 14 hs.
Lugar: Hotel Comra (Av. Belgrano 1235)
El objetivo del Foro de Análisis es pensar en su multiplicidad la poética de cada uno de los espectáculos seleccionados, con la participación activa de sus creadores, quienes encontrarán allí un espacio donde reflexionar y argumentar sobre sus trabajos y su trayectoria.
Coordina: Jorge Dubatti
Participan: Ana Maria Casó, Guillermo Heras, Carlos Pacheco y Jorge Ricci.

MESA REDONDA SOBRE SUBSIDIOS
Día: Sábado 11/03
Horario: a las 17 hs.
Lugar: ElKafka (Lambaré 866)
Serán invitados a participar representantes del Fondo Nacional de las Artes, Proteatro, Instituto Nacional del Teatro, Consejo de Federal de Inversiones.
Coordina: Pablo Bontá

MESA REDONDA “20 años de La Cochera”
Día: domingo 12/03
Horario: a las 17hs.
Lugar: Anfitrión (Venezuela 3340)
Coordina: Carlos Pacheco
Participan: Paco Giménez, Sergio Osses y José María Muscari

CHARLA “Comunicación y prensa para un proyecto teatral independiente”
A cargo de Walter Duche y Alejandro Zárate
Día: Lunes 13/03
Horario: a las 17hs.
Lugar: Teatro del Pueblo (Av. Roque Saénz Peña 943)

MESA REDONDA sobre Derechos de autor
Día: Martes 14/03
Horario: a las 17hs.
Lugar: Auditórium Gregorio de Laferrere, Argentores (Pacheco de Melo 1820)
Coordina: Rafael Bruza
Participan: Representantes de Argentares y del INT

CONFERENCIA “100 años del nacimiento de Beckett”
Coordina: Jorge Dubatti
1º Parte
Día: Martes 14/03
Horario: a las 19 hs.
Lugar: Centro Cultural R.Rojas / UBA (Corrientes 2038)
Charla abierta con Miguel Guerberof
2º Parte
Día: Martes 14/03
Horario: a las 20 hs.
Lugar: Centro Cultural R.Rojas / UBA (Corrientes 2038)
Conferencia a cargo de Laura Cerrato (UBA) “Homenaje a Samuel Beckett”
Proyección: “Not I” (No yo) dir. Samuel Beckett, actuación de Billy Whitelaw

FUNAMBULOS, 10º aniversario
Día: Miércoles 15/03
Horario: a las 17.30 hs
Lugar: El Kafka (Lambaré 866)
Coordinan: Ana Durán y Federico Irazábal
Participan: Mauricio Kartún, Alejandra Correa, Alejandro Tantanian y otros

MESA REDONDA FESTIVALES INTERNACIONALES
1º parte
Día: Jueves 16/03
Horario: a las 16 hs.
Lugar: Teatro del Pueblo (Av. Roque Saénz Peña 943)
Coordina: Carlos Pacheco
Participan: Raul Sansica (Festival del MERCOSUR), Graciela Casabe (FIBA), Carlos Leyes (Festival Internacional de Teatro de la Integración y del Reconocimiento), Gustavo Uano (Festival Andino)
2º parte
Día: Jueves 16/03
Horario: a las 17 hs.
Lugar: Teatro del Pueblo (Av. Roque Saénz Peña 943)
Charla “¿Como acceder a un Festival?” a cargo de Claudio Pansera (Artes escénicas)

MESA REDONDA El teatro en la dictadura: a 30 años del golpe
Día: Jueves 16/03
Horario: a las 18 hs.
Lugar: Teatro del Pueblo (Av. Roque Saénz Peña 943)
Coordina: Jorge Dubatti
Participan: Ricardo Bartís, Leonor Manso, Tato Pavlovsky y Nya Quesada

FORO DE REVISTAS “Políticas editoriales y sus cambios frente al devenir teatral”
1º Parte
Día: Viernes 17/03
Horario: de 10 a 12 hs /
Lugar: Teatro del Pueblo (Roque Saénz Peña 943)
2º Parte
Día: Viernes 17/03
Horario: de 15 a 17 hs /
Lugar: Teatro del Pueblo (Roque Saénz Peña 943)
Coordina: Carlos Pacheco y Claudio Pansera
Participan: Responsables de revistas del quehacer teatral argentino

Editorial Inteatro Presentación del libro “Becas de creación”
Día: Sábado 18/03
Horario: a las 16.30 hs.
Lugar: Teatro del Pueblo (Roque Saénz Peña 943)
Coordina: Carlos Pacheco
Participan: Mauricio Kartún, Jorge Accame y Luis Cano
Durante la reunión se analizarán los siguientes temas:
De la narrativa al teatro, a propósito de “Segovia o de la poesía” de Jorge Accame.
Escribir para dirigir, a partir de “La Madonnita” de Mauricio Kartun y “ El Paciente” de Luis Cano
Coordina: Carlos Pacheco
Participan: Mauricio Kartún, Jorge Accame y Luis Cano

SEMINARIOS
SEMINARIO Gestión y producción de proyectos escénicos alternativos
Día: Lunes 13/03, martes 14/03, miércoles 15/03 y jueves 16/03
Horario: de 14 a 16 hs.
Docente: Gustavo Schraier
Lugar a confirmar

SEMINARIO Modelos de producción y distribución de las Artes Escénicas en Argentina y España
Docente: Guillermo Heras
Horario: Viernes 17/03 y sábado 18/03 de 16 a 18hs.
Lugar: ElKafka (Lambaré 866)

SEMINARIO de escenotecnia
Docente: Héctor Calmet
Horario: Lunes 13/03, martes 14/03, miércoles 15/03 y jueves 16/03 de 16.30 a 18.30hs.
Lugar a confirmar

Prensa
Oficina de Prensa INT y Walter Duche/Alejandro Zárate